Российская премьера оперы «Три Пинто»
26, 28 и 30 июня 2013 г. Камерный музыкальный театра им. Б.А. Покровского закрывает 41-й сезон российской премьерой оперы К.М. фон Вебера – Г. Малера «Три Пинто». Это без преувеличения уникальная оперная партитура, не имеющая аналогов в мировом музыкальном театре.Ее оригинальность заключается не только в двойном авторстве: Густав Малер сочинил ее по эскизам Карла Марии фон Вебера. «Три Пинто» стала единственной комической оперой создателя немецкого романтического музыкального театра Вебера, и осталась единственной оперой великого симфониста Малера. Уже одни только эти факты делают сочинение невероятно интересным. Но помимо протокольной уникальности, опера Вебера – Малера обладает такими музыкальными достоинствами, что кажется удивительным, почему она до сих пор находится на периферии внимания музыкально-театральной общественности. Ее музыка вобрала в себя лучшие немецкие оперные традиции: разнообразные арии, потрясающие финальные ансамбли моцартовского типа, сочное хоровое письмо, красочные жанровые сцены и великолепное качество симфонической партитуры.
Карл Мария фон Вебер обратился к «Три Пинто» в 1820 гг. В течение двух лет он создал план оперы и эскизы нескольких номеров, но по разным причинам должен был отложить этот замысел. И хотя вплоть до 1824 года композитор не оставлял мысли о завершении «Трех Пинто», партитура так и осталась неоконченной.
После смерти Вебера в 1826 году его вдова Каролина обращалась ко многим композиторам, пытаясь найти возможность завершить и поставить единственную не увидевшую сцены оперу своего мужа. Но никто не соглашался. Лишь в 1886 году, когда праздновалось столетие со дня рождения Вебера, уже внук Вебера, Карл Вебер-младший, обратился к Густаву Малеру, который и согласился закончить оперу своего великого предшественника.
Премьера «Трех Пинто» состоялась 20 января 1888 года в Новом Государственном театре в Лейпциге под управлением самого Малера. Именно это событие принесло молодому Густаву первое международное признание как композитора и дирижера. По мнению многих авторитетных музыкантов и историков, Малеру удалось не просто завершить оперу, но уловить и передать стиль и дух музыки Вебера.
Сценическая судьба оперы складывалась не просто. После смерти Малера в 1911 году она постепенно исчезла из регулярного европейского репертуара. Возрождение интереса к ней началось во второй половине XX века, и в последние 10-15 лет «Три Пинто» все чаще появляется в афишах европейских театров и фестивалей
Идея постановки оперы «Три Пинто» в Камерном музыкальном театре им. Б.А.Покровского принадлежит его музыкальному руководителю, выдающемуся дирижеру, народному артисту СССР Геннадию Рождественскому. Он — блестящий знаток русской и зарубежной музыки, — хорошо известен в музыкальном мире как специалист по малоизвестным и забытым шедеврам классического наследия. Его эрудиция и безупречный музыкальный вкус — залог того, что каждое избранное им сочинение представляет собой художественную ценность и безусловный интерес для всех любителей и профессионалов музыкального театра.
Творческим импульсом при создания визуального и пластического образа спектакля послужило творчество Марселя Марсо — легендарного французского актера-мима, 90-летие со дня рождения которого в этом году отмечает весь мир. В постановке режиссера и хореографа Михаила Кислярова и сценографии Сергея Бархина эта комедия характеров и положений предстанет в Камерном музыкальном театре в виде легкого, веселого и остроумного спектакля.
Театр решился на эксперимент: опера будет исполняться на немецком языке, но зрители не увидят привычной бегущей строки с переводом. Содержание будет раскрываться в разговорных диалогах на русском языке, в которые отчасти перенесен и текст вокальных номеров.
| Добавить в закладки: |          |
Государственный центр современного искусства
При поддержке Министерства культуры Российской Федерации
ФЕСТИВАЛЬ ВИДЕОFOCUS
Фестиваль ВидеоFocus пройдет в этом году во второй раз и готовится стать ежегодным событием, на регулярной основе представляющим различные течения в российском и мировом современном визуальном искусстве: видеоарт, цифровое искусство, новейший кинематограф, science-art и др. Сверхзадача Фестиваля – выявление новой роли этого искусства в музейном пространстве.
Организатор: Государственный центр современного искусства (ГЦСИ)
Куратор: Карина Караева
Открытие 27 июня, четверг, 19.00
Даты проведения: 28 июня – 28 июля 2013 г.
Место проведения: ГЦСИ, Зоологическая ул., 13, стр. 2
Фестиваль состоит из пяти событий (три выставки и две встречи с художниками):
ВЫСТАВКИ:
ОТКРОВЕНИЯ
28 июня – 28 июля
Открытие 27 июня, четверг, 19.00
Куратор: Карина Караева
Представлены работы:
Андрея Блажнова, Алины Гуткиной, Таус Махачевой, Романа Мокрова, Хаима Сокола – Россия;
Али Гасанова – Азербайджан;
Роее Розен – Израиль
Место проведения: Выставочный зал ГЦСИ
Куратор выставки обращается к понятию «новой искренности», сформулированному еще в 1980-х годах Дмитрием Приговым. Художник считал, что на смену «исповедальному» характеру искусства семидесятых пришло искусство, «играющее» в искренность.
Участники проекта для создания своих работ не просто надевают некие маски, но по-настоящему вживаются в исследуемые ими обстоятельства. Возможно ли подобное «проживание» предложенных обстоятельств для создания произведения искусства? Насколько важен при этом личный опыт художника или, наоборот, имеет значение его отстранение?
Предъявляемые разными сообществами табу вынуждают художника реагировать с определенной степенью агрессивности на изменяющийся ландшафт политических конструкций, национальных конфликтов и гендерного диктата.
Каждый из авторов по-своему интерпретирует реальность. В то же время, в их работах четко прослеживается и общая тенденция отношения к сообществам, особенно национальным. Роее Розен и Хаим Сокол – художники, рассказывающие о взаимодействии с национальными и социальными сообществами. К ним примыкает азербайджанский художник Али Гасанов, представляющий работы литературного обывателя. Алина Гуткина соприкасается с субкультурными кластерами, Таус Махачева – художница из Дагестана, предлагает рассмотреть аварскую культуру как часть глобального российского мифа.
НАЙДЕННОЕ
5 – 11 июля
Открытие 4 июля, четверг, 19.00
Кураторы: Карина Караева, Олег Елагин
Представлены работы:
Сергея Баландина, Олега Елагина, Владимира Логутова, Дениса Якунина – Самара;
Владимира Селезнёва – Екатеринбург;
Алексея Булдакова, Светланы Шуваевой – Москва
Место проведения: Малый зал ГЦСИ
«Найденное» – выставочный эксперимент, в котором участвуют художники из регионов. Для них найденное видео – это своеобразный ready-made, случайно найденный объект. Деконструкция видеоизображения позволяет по-новому его интерпретировать, проявить незамеченные вне художественного контекста свойства.
ЭССЕ О КУЛЬТУРЕ
Выставка работ испанского художника Авелино Сала
16 – 28 июля
Открытие 15 июля, 19.00
Куратор: Карина Караева
Предсталены работы: Авелино Сала
Место проведения: Малый зал ГЦСИ
Авелино Сала – один из самых активных и радикальных художников Испании, работающих на границе острого социального высказывания и критики поведения художника в сложившихся экономических и политических условиях. Его творчество – это всегда попытка рефлексии на тему социального конфликта в современной Испании.
Кроме того, в своих работах художник ставит вопрос о том, насколько оригинально и состоятельно современное художественное высказывание. Не является ли оно лишь осмыслением и отражением политических событий или продуктом «медиа мусора».
ВЕЧЕРНИЕ СОБЫТИЯ:
ОТКРОВЕНИЯ ОТКРОВЕНИЙ
28 июня, пятница, 19.30
Место проведения: Малый зал ГЦСИ
Встреча с художниками в рамках выставки «Откровения»
Участники: Хаим Сокол, Андрей Блажнов, Роман Мокров, Алина Гуткина, Али Гасанов
Разговор пойдет о взаимоотношениях между художником и социумом; возможностью реализации авторских амбиций.
ПИРМИН БЛУМ. СУБЪЕКТИВНОСТЬ ПРОТЕСТНОГО ИСКУССТВА
12 июля, пятница, 19.30
Встреча с художником
При поддержке Посольства Австрии в Москве
Место проведения: Малый зал ГЦСИ
Международное протестное искусство принимает различные формы. Австрийский художник Пирмин Блум, однажды оказавшийся в США 11 сентября, стал свидетелем известных событий, определивших область поиска многих современных авторов. Совсем недавно Блум выполнил световую инсталляцию «Fuck», которая была воспринята обществом как вызов и разрушена.
На встрече в ГЦСИ Пирмин Блум расскажет о своей реакции на изменения в протестном искусстве и представит некоторые из своих работ.
В его лирике найти или открыть для себя нечто важное может большой круг совсем разных людей. Дельфин никогда не стремится заигрывать с одной субкультурой и отвергать другую. Находясь всегда над музыкальными течениями, и при этом в струе своего времени, он давно приобрел статус самого независимого музыканта российской сцены. Он никогда не боится показать мир таким, какой он есть. Его творчество наполняет чем-то незабываемым, остающимся внутри на всю жизнь.
© фотограф Алина Платонова.
Билеты на концерт – в кассе клуба «Зал Ожидания» (наб. Обводного канала, 118), в кассах города, на kassir.ru, bileter.ru, muzbilet.ru, biletsofit.ru. Электронные билеты – ponominalu.ru
Все новости культуры
При поддержке Министерства культуры Российской Федерации
ФЕСТИВАЛЬ ВИДЕОFOCUS
Фестиваль ВидеоFocus пройдет в этом году во второй раз и готовится стать ежегодным событием, на регулярной основе представляющим различные течения в российском и мировом современном визуальном искусстве: видеоарт, цифровое искусство, новейший кинематограф, science-art и др. Сверхзадача Фестиваля – выявление новой роли этого искусства в музейном пространстве.
Организатор: Государственный центр современного искусства (ГЦСИ)
Куратор: Карина Караева
Открытие 27 июня, четверг, 19.00
Даты проведения: 28 июня – 28 июля 2013 г.
Место проведения: ГЦСИ, Зоологическая ул., 13, стр. 2
Фестиваль состоит из пяти событий (три выставки и две встречи с художниками):
ВЫСТАВКИ:
ОТКРОВЕНИЯ
28 июня – 28 июля
Открытие 27 июня, четверг, 19.00
Куратор: Карина Караева
Представлены работы:
Андрея Блажнова, Алины Гуткиной, Таус Махачевой, Романа Мокрова, Хаима Сокола – Россия;
Али Гасанова – Азербайджан;
Роее Розен – Израиль
Место проведения: Выставочный зал ГЦСИ
Куратор выставки обращается к понятию «новой искренности», сформулированному еще в 1980-х годах Дмитрием Приговым. Художник считал, что на смену «исповедальному» характеру искусства семидесятых пришло искусство, «играющее» в искренность.
Участники проекта для создания своих работ не просто надевают некие маски, но по-настоящему вживаются в исследуемые ими обстоятельства. Возможно ли подобное «проживание» предложенных обстоятельств для создания произведения искусства? Насколько важен при этом личный опыт художника или, наоборот, имеет значение его отстранение?
Предъявляемые разными сообществами табу вынуждают художника реагировать с определенной степенью агрессивности на изменяющийся ландшафт политических конструкций, национальных конфликтов и гендерного диктата.
Каждый из авторов по-своему интерпретирует реальность. В то же время, в их работах четко прослеживается и общая тенденция отношения к сообществам, особенно национальным. Роее Розен и Хаим Сокол – художники, рассказывающие о взаимодействии с национальными и социальными сообществами. К ним примыкает азербайджанский художник Али Гасанов, представляющий работы литературного обывателя. Алина Гуткина соприкасается с субкультурными кластерами, Таус Махачева – художница из Дагестана, предлагает рассмотреть аварскую культуру как часть глобального российского мифа.
НАЙДЕННОЕ
5 – 11 июля
Открытие 4 июля, четверг, 19.00
Кураторы: Карина Караева, Олег Елагин
Представлены работы:
Сергея Баландина, Олега Елагина, Владимира Логутова, Дениса Якунина – Самара;
Владимира Селезнёва – Екатеринбург;
Алексея Булдакова, Светланы Шуваевой – Москва
Место проведения: Малый зал ГЦСИ
«Найденное» – выставочный эксперимент, в котором участвуют художники из регионов. Для них найденное видео – это своеобразный ready-made, случайно найденный объект. Деконструкция видеоизображения позволяет по-новому его интерпретировать, проявить незамеченные вне художественного контекста свойства.
ЭССЕ О КУЛЬТУРЕ
Выставка работ испанского художника Авелино Сала
16 – 28 июля
Открытие 15 июля, 19.00
Куратор: Карина Караева
Предсталены работы: Авелино Сала
Место проведения: Малый зал ГЦСИ
Авелино Сала – один из самых активных и радикальных художников Испании, работающих на границе острого социального высказывания и критики поведения художника в сложившихся экономических и политических условиях. Его творчество – это всегда попытка рефлексии на тему социального конфликта в современной Испании.
Кроме того, в своих работах художник ставит вопрос о том, насколько оригинально и состоятельно современное художественное высказывание. Не является ли оно лишь осмыслением и отражением политических событий или продуктом «медиа мусора».
ВЕЧЕРНИЕ СОБЫТИЯ:
ОТКРОВЕНИЯ ОТКРОВЕНИЙ
28 июня, пятница, 19.30
Место проведения: Малый зал ГЦСИ
Встреча с художниками в рамках выставки «Откровения»
Участники: Хаим Сокол, Андрей Блажнов, Роман Мокров, Алина Гуткина, Али Гасанов
Разговор пойдет о взаимоотношениях между художником и социумом; возможностью реализации авторских амбиций.
ПИРМИН БЛУМ. СУБЪЕКТИВНОСТЬ ПРОТЕСТНОГО ИСКУССТВА
12 июля, пятница, 19.30
Встреча с художником
При поддержке Посольства Австрии в Москве
Место проведения: Малый зал ГЦСИ
Международное протестное искусство принимает различные формы. Австрийский художник Пирмин Блум, однажды оказавшийся в США 11 сентября, стал свидетелем известных событий, определивших область поиска многих современных авторов. Совсем недавно Блум выполнил световую инсталляцию «Fuck», которая была воспринята обществом как вызов и разрушена.
На встрече в ГЦСИ Пирмин Блум расскажет о своей реакции на изменения в протестном искусстве и представит некоторые из своих работ.
| Добавить в закладки: | |
Традиционный летний концерт Дельфина состоится 27 июня в «Зале Ожидания»
27 июня 2013 20:00, Питер, Концертная площадка «Зал Ожидания» (Наб. Обводного канала, 118). Его творчество стоит особняком в мире отечественной музыкальной индустрии. Дельфин.В его лирике найти или открыть для себя нечто важное может большой круг совсем разных людей. Дельфин никогда не стремится заигрывать с одной субкультурой и отвергать другую. Находясь всегда над музыкальными течениями, и при этом в струе своего времени, он давно приобрел статус самого независимого музыканта российской сцены. Он никогда не боится показать мир таким, какой он есть. Его творчество наполняет чем-то незабываемым, остающимся внутри на всю жизнь.
© фотограф Алина Платонова.
Билеты на концерт – в кассе клуба «Зал Ожидания» (наб. Обводного канала, 118), в кассах города, на kassir.ru, bileter.ru, muzbilet.ru, biletsofit.ru. Электронные билеты – ponominalu.ru
| Добавить в закладки: | |
Все новости культуры
